5° Festival Internacional de Teatro: las crónicas de un fin de semana a pura emoción

El 5° Festival Internacional de Teatro de Gualeguay cerró sus puertas con un balance sumamente positivo, consolidando a la ciudad como una plaza cultural de referencia en la región. A lo largo del fin de semana, el público local y los visitantes acompañaron masivamente las propuestas presentadas tanto en las salas independientes como en las oficiales.

A continuación, compartimos el análisis y las reflexiones de Cacho Gandini sobre las producciones que engalanaron las últimas dos jornadas del festival.

SÁBADO 3: Intensidad dramática, identidad local y estrenos

La tercera jornada comenzó por la tarde en el Museo Quirós con el Encuentro de Circulación Regional e Internacional, un espacio clave para el intercambio entre hacedores teatrales, gestores y elencos visitantes.

"La quietud de los huesos" (Teatro Italia)

La sala de calle Italia albergó la presentación de la producción local "La quietud de los huesos", escrita y dirigida por Tamara Honigman.

"La actuación de Gimena Correa es destacable, muy buena expresión corporal, que acompaña a su intensa capacidad dramática. La escenografía de Rubén Tesei es muy lograda, generando continua sorpresa. La dramaturgia y la dirección de Tamara Honigman ha permitido el liderazgo de un equipo coherente, lo que ha generado un sólido producto, capaz de movilizar emocionalmente a los espectadores. La opresión del ambiente físico es trascendente al diálogo interno de un personaje torturado por los recuerdos y la culpa, en una cotidianeidad asfixiante." .

"Caballito de batalla" (Liebre de Marzo)

A segunda hora, en el espacio cultural Liebre de Marzo, se presentó el estreno para Gualeguay de "Caballito de batalla", pieza oriunda de Rosario con dramaturgia y dirección de Gastón Díaz, interpretada por Felipe Haidar, Juan Nemirosky y Emiliano Dasso.

"Una comedia dramática sobre el amor de una pareja homosexual. Una puesta de honda intensidad dramática, con muy buenas actuaciones y una dirección como las que conocemos de Gastón en su frondosa trayectoria. El impacto emocional en los espectadores, sin dudas, fue de elevada movilización, lo que se percibía en el clima de la sala, a pesar de los toques de humor de las escenas; esto acontece frente a la honestidad de los planteos, en los que aparecen ciertas toxicidades de las conductas que los integrantes aportan a la complejidad de los vínculos." .

 

La jornada sabatina concluyó entrada la medianoche con la tradicional fiesta del festival entre elencos y espectadores en Liebre de Marzo.

DOMINGO 4: Magia participativa para la niñez y un cierre de pie

El día de cierre ofreció un abanico escénico que fue desde la luz y el movimiento urbano para toda la familia hasta una experiencia inmersiva de profundo impacto en la sala.

"Una ciudad de sombras" (Teatro Italia)

Desde Barcelona llegó la propuesta de la compañía Imaginart con "Una ciudad de sombras", espectáculo de danza urbana e instalación de luz participativa protagonizado por Héctor Puigdomènech, Isaac Verdura y Raquel Viñuales.

“Un espectáculo de danza urbana con una instalación de luz participativa. Los actores-bailarines, interactuando con los niños asistentes, generaron un viaje en el que construyeron una ciudad de sombras; el planteo escénico de elevada belleza visual y auditiva fue muy bien recibido por el público infantil y los adultos, en un clima de regocijo. Elementos simples al servicio de la creatividad de los artistas son capaces de generar placeres ilimitados que el público agradece con la intensidad de su aplauso.”

"La errante: una madre coraje" (Liebre de Marzo)

El cierre definitivo de la quinta edición tuvo lugar en Liebre de Marzo con la obra inmersiva "La errante: una madre coraje" (coproducción Italia-Córdoba), escrita por Michele Santeramo y dirigida por Gianluca Barbadori.

"Una propuesta inmersiva que logra en el público asistente reacciones pocas veces observadas en el nivel del impacto recibido; la conjunción de un texto ideológicamente potente, pero sin golpes bajos ni manipulaciones, mostrando el espectro de planteos; una actriz con interpretación rayana en la genialidad en el desdoblamiento de personajes ante la vista del público. Esto se puede hacer con la competencia que Lucía Nocioni ha desarrollado en su rigurosa formación... El final provocó un largo silencio e inacción del público, cosa solo vista muy rara vez, hasta que hablaron los organizadores: aplauso de pie. Recordaremos la magnitud del espectáculo que nos brindaron." .

Cobertura y crónicas por Bernardo “Cacho” Gandini