“La plástica te permite todo el juego que quieras”
En esta edición de “Soy Parte” dialogamos con el artista plástico y escritor Vicente Cúneo quien hace un tiempo presentó su segundo libro “Pinceladas sobre el caballo” y participó de nuna exposición en la ciudad de Rosario.
"Yo empecé a escribir alrededor de los 20 años, a la vez que volcaba en el dibujo y la pintura trataba de volcar en palabras también porque admiraba mucho lo creativo. En ese entonces iba conociendo el trabajo de nuestros mayores a la vez en la plástica y la literatura y uno se maravillaba de tantas cosas hermosas y decía cómo no intentar aunque sea para mí. Después viene mi familia, mis hijos, formo una familia y todo tenía que escribirlo o pintarlo pero siempre guardándolo un poco. Después mis amigos y mi familia me incentivan a que lo diera a conocer", cuenta Vicente.En cuanto a la plástica, Cúneo comentó sobre sus inicios que: "He pintado desde muy chiquito, siempre me atrajeron las formas y los colores. En la escuela primaria siempre los maestros nos fueron incentivando a que cultiváramos esa parte, me inculcaron ese amor por lo nuestro, por la pintura, la literatura y por aprender cada día más. Yo tuve la suerte de contactarlo a ´Cachete´ más que nada y a Derlis (Madonni), a Montela y al negro Castro y estar un rato con ellos era realmente un aprendizaje casi universitario, ellos son para mí los maestros de toda la vida. Yo hablaba los otros días de la relación de Cachete con Antonio Berni porque estaba en Rosario, después se fue a Buenos Aires y Cachete lo frecuentaba allá"."`Pinceladas sobre el caballo´ es mi segundo libro, el anterior es Latitud Sur y como todo lo que uno trata de expresar con el arte, en el caso mío a través de la imagen o de la palabra, conforman mucho la vida interior de uno, uno puede descargar las cosas que quiere decir pero siempre, tanto en la obra pictórica como en lo literario trato siempre de centrarme en lo que tiene que ver con lo nuestro, un poco dentro del costumbrismo. Yo creo que poseemos una riqueza enorme en cuanto a nuestra idiosincrasia, nuestro paisaje que vale la pena seguir trabajando a través de cualquiera de las manifestaciones artísticas. Me pone muy feliz que se reconozca a Gualeguay ya oficialmente como capital de la cultura, cosa que yo vengo desde hace un tiempo ya recibiendo como un elogio adónde voy sobre Gualeguay como es reconocido. Este libro está caminando, yo lo sigo presentando, casualmente este viernes 12 tenemos una jornada con Roberto en un lugar donde no se acostumbra tal vez a que esté presente la cultura, en este caso en el salón comedor de la tribuna oficial del hipódromo local y hablar del caballo, porque creo que es un lugar emblemático para hablar del caballo así que los chicos del jockey están organizando esto los que andan en el polo me han invitado y yo a su vez lo invité a Roberto", señaló el escritor.De su obra, el caballo es un protagonista importante: "Yo trato de que el caballo sea el protagonista desde dos puntos de vista, el racional y el de los sentimientos. Desde lo racional admiro enormemente a este animal, inclusive he cruzado por "lugares, sobre todo en las Islas Lechiguanas, donde si no hubiera sido por el caballo no habría podido. Es un animal de muchas condiciones, muy ligado al trabajo del hombre y el pueblo lo rescata ahora en esta época donde el caballo pierde protagonismo y lo pone a nivel mundial con el polo. El caballo tiene que ver mucho con nuestro pasado y yo lo rescato a través de algunos cuentos en el último libro, en el pasado era protagonista principal, uno salía a la calle y todo tenía que ver con él y si bien ha perdido ese protagonismo no el reconocimiento que le podamos hacer aquellos que entendemos que este animal realmente tiene condiciones extraordinarias. Desde el punto de vista del sentimiento y del arte es un animal bellísimo, bien vale la pena meterse en las líneas que tiene, la armonía de las medidas de la cabeza, de las patas, que realmente uno se pasa horas dibujándolo, pintándolo; qué mejor que los colores de nuestros caballos criollos que realmente en el mundo no hay una raza de caballos que tenga tanta variedad de color como tienen los nuestros"."Me llama mucho lo cotidiano, lo que no aparece en lo que todos consumimos, en lo mediático, en la fotografía, etc. sino que siempre me llamó la atención lo cotidiano. Por ahí hacía producciones del trabajo del hombre, del trabajo de la ciudad y del campo en todas esas poses que no se ven por ejemplo en la fotografía donde todos nos ponemos en pose cuando nos sacan una foto y a mí me interesaba y era muy difícil de encontrar por eso trataba de estudiarlo de todas maneras al trabajo del hombre, el movimiento, la figura humana, las expresiones cuando está en actividad y que normalmente las dejamos pasar como cosas cotidianas. También trabajé mucho tiempo con el tema del río y sigo incursionando y ahora en estos últimos pares de años me he detenido un poquito más en el caballo", indicó el artista.En cuanto a su obra, Cúneo señaló que: "Se identifica con el hiperrealismo porque yo no me puedo desprender de lo figurativo, creo que tiene mucha expresión y vale la pena estudiarlo mucho, ya sea un rostro humano, la forma de un animal o un paisaje y en el surrealismo porque me gusta mucho jugar con los planos, meter dos o tres planos donde en la realidad no existen, donde se transparenta uno con el otro y se ve sin desprenderme de lo real, la plástica te permite todo el juego que quieras"."He hecho exposiciones en Entre Ríos, la provincia de Buenos Aires, en Rosario y desde el lugar más humilde como una escuelita donde uno va a trabajar hasta un lugar encumbrado todos tienen sus diferencias pero hay una cosa que es común a todos que es la posibilidad de manifestarse y poder encontrarse con el otro a través de este lenguaje singular que es el arte", expresó.Por último Vicente comentó su reciente experiencia en Rosario: "Fue una jornada muy linda, e inauguró la muestra, casi una veintena de cuadros, en un salón muy lindo y muy espacioso que, por primera vez, se utiliza para una muestra pictórica. Habían hecho otros actos, inclusive una relación muy linda que tiene el Centro Entrerriano de Rosario con Jujuy y vinieron a hablar sobre el éxodo jujeño y van conformando cada vez más grande y más lindo el espacio. El Centro funciona desde la época del gobernador Montiel que les consiguió el edificio y ellos tienen a su vez sub alquilado un comedor, entonces todo el mundo lo conoce al lugar y la preocupación de los que conforman la comisión de darle un tinte cultural y para eso ya contaban con el apoyo de Secretaría de Cultura a través de Roberto Romani que había estado con anterioridad presentando su libro y yo después recibo la invitación a través de Cultura así que fui con miras a estar ese fin de semana y llegamos a un acuerdo que querían tenerlo más tiempo así que lo dejé, posiblemente esté 15 o 20 días la muestra que se anunció en algunas radios de Rosario que tienen programas que tienen que ver con la entrerrianidad. También tuve oportunidad de contactarme con gente de la plástica, inclusive estaba el presidente de la Asociación de Artistas Plásticos de Rosario, vivimos un momento muy grato y hasta estuvimos barajando la posibilidad de que ellos puedan venir el año que viene a nuestra ciudad!.
