-¿Cómo fueron tus comienzos?Nací en Gualeguay y viví hasta los once años, luego me fui a Concepción y volví cuando tenía 19 años y empecé a estudiar en la Escuela de Artes Visuales. Allí te enseñan todo lo básico, desde hacer una naturaleza muerta, una figura humana, etc., yo a todo eso le daba una vuelta más y lo llevaba a la abstracción, de ese modo fue naciendo todo esto que a través de líneas o de sugerir algo uno puede ver otras cosas que cotidianamente las pasa por alto. El abstracto es mi modo de expresar lo que veo cotidianamente.-¿Cómo es tu proceso creativo?Lo mío nace desde un pensamiento figurativo porque si no es imposible hacer algo abstracto. La abstracción no sale de la nada o de decir hoy me levanto y hago abstracción, eso para mí no existe ni funciona así; no es solamente tirar líneas, colores o manchar algo. Todo lo abstracto en mi caso nace desde un pensamiento figurativo. Puedo pensar un momento que estoy viviendo y luego lo llevo a mi lugar, en mi casa o mi taller, y lo dibujo a través de ciertas líneas o ese sentimiento me puede generar algo dentro de mi propia abstracción.Por lo general hay veces que hago un par de bocetos pero la mayoría de las veces voy directamente al trabajo en sí. Antes pensaba mucho sobre lo que quería hacer, siempre pensando en llevar algo figurativo a lo abstracto pero hoy en día me nace mucho estar viéndolo y poder abstraerlo en el momento, luego a eso lo termino de refinar en mi casa ya sea con otro dibujo en base a lo que ya dibuje viéndolo en vivo o refinando el mismo bosquejo que hice en ese momento. Esto me parece mucho más productivo en el sentido de que se me escapan menos cosas porque no es lo mismo pensar un momento en el cual yo he estado feliz o mal o lo que fuera y después llevarlo a la abstracción, en ese transcurso se me pueden perder muchos detalles que después los agrego en otros dibujos, por eso hay muchos que tienen serie o continuidad que también es muy bueno porque quizás de un solo pensamiento lográs cinco trabajos. Hoy estoy con la carpeta en los lugares donde ando, a mí me gusta mucho la naturaleza, pescar y demás, veo un atardecer o un rincón de un arroyo donde hay un árbol y me pongo a dibujar eso.-Tu trabajo también tiene una cierta relación con la esculturaCreo que mi obra la pienso también un poco relacionada a la escultura, poderla llevar a otras dimensiones pero es todo un proceso, creo que estoy en eso y cuando sienta que el papel ya no me alcanza o que estoy haciendo más de lo mismo va a ser el paso que sigue. Néstor Medrano tiene mucho que ver en esto, en el sentido de que me ayuda a ver ciertas cosas que por ahí uno pasa por alto como así también otras personas con las que charlo. Hace 20 años que estoy dibujando y haciendo cosas pero solo 6 o 7 que dibujo más de cinco horas por día y eso te lleva a una necesidad de ir progresando día a día.-¿Qué proyectos tenés?Junto a Lisandro Ziperovich nos gustaría hacer una muestra en conjunto. Esto nace a partir de la muestra en el Quirós, que fue anterior a la que nosotros hicimos colectiva. Me parece muy positivo el arte que él hace y me gusta mucho su obra en el sentido de que ve cosas en la calle y le puede dar un contexto social a ese objeto que él levanta y embellece. Después nos juntamos con él cuando expusimos en la muestra llamada S/T con Agustina Picasso, Néstor Medrano, Martín lucero y Gabriel Benedetti y le dimos forma al proyecto. La idea sería poder empezar la muestra en Paraná y desde ahí poder recorrer toda la provincia y cerrar en Gualeguay. El arte de Lisandro es mucho más figurativo que el mío pero está bueno porque tiene muchas cosas que se arrima al abstracto, queremos mostrar lo que nosotros hacemos desde Gualeguay.Siempre participo en concursos pero no para recibir premios sino para saber dónde estoy parado porque hay muchos jurados de prestigio y si bien hasta ahora no vengo ganando premios sí vengo quedando en las muestras y recibiendo alguna que otra mención, hay una devolución de los jurados y eso es bueno. En la Sociedad Argentina de Artistas Plásticos se han interesado mucho en mi obra para exponer en su sala como así también la curadora de la muestra Intermezzo que se realizó en Faro del Lago tiene una galería y me dijo que le gustaría para el año que viene que lleve mi trabajo allá.Por otra parte pienso que grandes artistas como Quirós y Juan L. han hecho que se declare a Gualeguay como Capital de la Cultura y nosotros que somos los trabajadores del arte nos tenemos que poner en el compromiso, no de igualarlos, pero sí de dejarlo lo más alto posible.

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