André nació en París, en 1936, donde comenzó a dar sus primeros pasos en el universo de la fotografía. Llegó a la Argentina en los años de posguerra. Primero se radicó en Buenos, luego, al conocer a Inés Breda, oriunda de Gral. Galarza, vino a Concepción del Uruguay y, posteriormente, alrededor de los años `70, se instaló en nuestra ciudad. Tiene tres hijos, Tatiana, Brigitte y Andrés. Anoche, en el Museo Quirós, la Municipalidad de Gualeguay le brindó un reconocimiento por su largo y exitoso camino en el arte fotográfico y se abrió una exposición con algunas de sus obras de la serie "A campo abierto"."Vine a la Argentina en el año 1953. Estuve estudiando en Buenos Aires; conocí una chica que era de Galarza, nos casamos en esa ciudad, nos fuimos a vivir a Concepción del Uruguay", comienza diciendo André Baranoff, para luego continuar: "Más adelante, amigos de la familia de mi señora, toda gente de la zona, me invitaron para instalarme acá y me largué. Fui bien recibido y estoy muy contento de esa decisión, lo único uno quiere tener más trabajo, pero la fotografía hoy es un artículo, se puede decir, de lujo".Con respecto a la fotografía de antes y de hoy nos dice: "Ahora una cosa es la fotografía en papel, otro es lo digital, lo que se ve en el celular; eso es cero costo. Imprimir y guardar un recuerdo, es caro y es lo que hizo bajar bajó muchísimo el trabajo. Tenemos clientes que han dejado de hacer fotos, pero cuando hay un acontecimiento especial, nos convocan. El buen retrato no es económico, pero la imagen va a durar y preferimos hacerlo en blanco y negro".Con respecto a esa preferencia, André expresa: "El blanco y negro dura más; los retratos de mis hijos, de cincuenta años atrás, están intactos, en cambio los que tengo en color, perdieron la tonalidad. Eso ocurre tanto en negativo, como en digital. Pasado unos años se tiene problema, no solamente el color, sino que la imagen se va perdiendo o se pixela. El negativo de color también pierde su fuerza, pero no tanto como el digital"."El buen retrato no es económico,pero la imagen va a durary preferimos hacerlo en blanco y negro".Con respecto a la muestra y reconocimiento nos dice: "Este sábado inauguramos una exposición en el Museo Quirós que la organiza la Municipalidad, a la que le debo mucho. Les agradezco a todas las autoridades, en especial al Intendente Federico Bogdan, a Carolina Larreteguy, a Nora Ferrando, que me ofrecen el reconocimiento por mi carrera. Las obras que presento han recorrido varias exposiciones en el país y en el exterior, pero hay una nueva que va a dar que hablar, es muy simpática; hay que analizarla cómo fue hecha".Con respecto a la temática comenta: "Todas mis exposiciones son fotografías sobre el campo argentino, sobre el gaucho en especial, por eso se llama "A campo abierto". Cada foto tiene una literaria de Roberto Romani; él siempre me acompaña en las muestras en nuestro país".Más adelante conversamos sobre las muestras que ha presentado: "La exposición más grande que hice, más de ochenta obras, fue en Rosario, en el Museo Bernardino Rivadavia, que ya no se llama así. Expuse en varios espacios de Buenos Aires, entre esos en el Museo José Hernández, en la Avda. Libertador. Fue algo muy lindo, ya que por primera vez se cortaba la avenida para mirar una muestra fotográfica, porque como los salones no tenían capacidad para mucha gente, se expuso en la vereda y, además, para disfrutar del grupo folklórico de Nilo Wright, de Gualeguaychú. Siempre acompaño mis muestras un grupo folclórico. También expuse durante tres semanas en ATC, y otros espacios que me convocaron. En el exterior se han expuesto mis obras en Alemania, Francia, Inglaterra, Irlanda, Italia, España. Todos esos lugares se hicieron a través del Museo Matt Lamb, a través de la Sra. Bibiana Beveraggi y del profesor Sebastián Benedetti. En Moscú expusimos con motivo del Bicentenario de la Revolución de Mayo y las obras fueron llevadas a través de la embajada argentina. Muchas estuvieron expuestas en comedores grandes, casi museos, donde se come exclusivamente carne argentina".En un principio André se dedicó a fotografiar modelos de nivel nacional, local y regional a las cuales promocionaba. Sobre este tema nos dice: "Para llegar a ser modelo como Sonia Pepe o Yuyito González, o hay que tener mucha plata o ser muy corajuda y largarse. Sonia Pepe es de las mujeres elegantes que hizo su carrera, hizo su posición, se fue a vivir a España y se retiró. Por su parte, Yuyito fue para el lado de la frivolidad. Se puede llegar bien a ser una modelo destacada, pero a los empresarios lo que menos les interesa es la modelo; les interesa es el producto que promocionan".Conocemos a André como fotógrafo con distintas temáticas. De eso nos habla: "Considero ser un fotógrafo casi completo porque hice fotografía aérea, que antes era muy difícil, fotografía de ingeniería, de arquitectura, sociales, de moda; todo me gustaba, pero tengo una inclinación especial por el campo. Esa temática viene por Pedro Luis Raota, éramos amigos de trabajo, vivíamos cerca, él en Villaguay, yo en C. del Uruguay. Compartíamos el gusto por el tema, comentábamos, estudiábamos, asistía a sus trabajos. Por su parte él de mí a prendió a armar la fotografía, un trabajo de laboratorio, pero más que todo, manual. Ese tipo de foto no van pegadas, van adheridas a un bastidor, ahí está el secreto para que duren más, nos dice con mucha pasión. Luego agrega: "Lo que más me gusta es hacer fotografía del campo, sus paisajes, animales, trabajos. Hay imágenes que son documentos de lo que eran y son los hombres de campo en Entre Ríos. Y ahora estamos trabajando sobre la posibilidad de hacer un libro sobre mi fotografía relacionada con esta temática"."Hay imágenes que son documentosde lo que eran y son los hombresde campo en Entre Ríos."Cuando Sonia Pepe se casa, le entrego todas las fotos a Rodríguez de Luján, el productor de Editorial Atlántida; en sus revistas publiqué todas las imágenes de la fiesta. Justamente ese día el productor me dice que Pedro Raota estaba muy enfermo y me sugirió seguir sus pasos. Pasado un tiempo, Carola me insiste en hacer las fotografías de campo que tenía en muchísimos negativos. Empezamos a hacer exposiciones en los carritos de la Costanera, a los pocos años ya entramos a los museos y shopping. De ahí en más fuimos progresando. Las obras para exponer son más de trescientos cincuenta, pero tengo muchos más negativos sin revelar"Conocemos las fotos del Carnaval que ha tomado André, y de esta fiesta nos habla: "Para mí Carnaval es un tema muy fuerte, ya que en el año '81, estando a cargo de los Bomberos, me pidieron que hiciera la promoción en Buenos Aires y logré llevar todas las comparsas sin gastos para el Municipio, ni para Bomberos, lo hice a través de amistades que tengo la Capital. En el año `86 traje, sin costo, veinticinco periodistas especializados en espectáculos. Aún sigo haciendo la foto algunas noches de desfile".Para finalizar, André expresa: "Yo nunca trabajé, me divierto, hago lo que me gusta, por eso no tengo plata".

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